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04
Dic
15

18% gris

¡Hola a tod@s!

Hacía ya bastante tiempo que quería escribir un artículo sobre la carta 18% gris (aunque no tenga una…) por que creo que entender su concepto nos puede ayudar a entender cómo se comportan nuestras cámaras en distintas situaciones.

Empecemos por lo primero, sabemos ya que nuestras cámaras tienen integrado un fotómetro de luz reflejada no? Bueno, sí, dentro de tu cámara hay un fotómetro de luz reflejada. Ahora, probablemente todos los que están interesados en fotografía han escuchado hablar alguna vez de la palabra fotómetro. Los dos tipos de fotómetros más conocidos son el de luz incidente (como estos) y el de luz reflejada (presente en la gran mayoría de cámaras) Del que me interesa escribir ahora es del fotómetro de luz reflejada así que ahí vamos…

Con la medición de la luz reflejada lo que está midiendo nuestra cámara (sí, a través del fotómetro integrado) no es más que la luz que refleja aquello que queremos fotografiar (aquello que aparece en nuestro encuadre a través del visor…). Seguramente no les resultará muy extraño si les digo que una superficie blanca cualquiera reflejará mucha de la luz que reciba (más del 90% de la luz que reciba) Por el contrario, una superficie negra cualquiera reflejará muy poca de la luz que reciba (menos del 10% de la luz que reciba) Ahora, seguramente alguna vez escucharon hablar de la carta 18% gris…¿se imaginan cuanto de la luz que recibe refleja? Sí, refleja el 18% de la luz que recibe…Capito?

Nuestras cámaras están diseñadas para que logremos resultados consistentes en nuestras tomas. Esa consistencia se logra haciendo que toda aquello que encuadremos refleje 18% de luz (esto también dependerá del modo de medición que utilicemos pero por el momento no nos vamos a complicar…). Es así entonces que cuando estamos en modo manual y llevamos nuestro fotómetro a “0” (moviendo los parámetros de obturación, diafragma e iso) lo que estamos haciendo en realidad es confirmarle a nuestras cámaras que queremos que aquello que tenemos por delante sea capturado de forma que refleje 18% de la luz que recibe. Es así que en las típicas situaciones que probablemente alguna vez hemos escuchado, el fotómetro de nuestras cámaras suele darnos un resultado que no esperábamos. Tal es el caso de aquella escena de un gato negro en el medio de la noche la que probablemente no veamos como negra en la pantalla si no más bien como gris 18% o la escena de un oso polar en el medio de la nieve el cual también se representará como gris 18% en vez de blanco.

Como comentaba al principio del artículo yo no tengo una carta 18% gris (aunque tengo el Color Checker Passport…espero alguna vez escribir sobre él) A continuación les dejo tres ejemplos que confirman de alguna manera la teoría que acabo de explicar. Se trata de un ejemplo que he visto más de una vez en internet pero creo que puede ser muy útil y para eso lo he reproducido.

En la primera foto podemos ver donde estaba posicionada la cámara en el momento de hacer la foto. Podemos ver como en el encuadre hay presentes tres cartulinas, una de color blanco, otra de color negro y una de color gris (muy parecida a una carta gris 18%) Así, en las tres siguientes fotos lo que hice fue utilizar el modo de medición puntual (que toma en cuenta únicamente el centro del encuadre, aproximadamente el 3,5% en mi 5d) y modificar los parámetros de exposición (en este caso solo modifiqué la velocidad) para poner el fotómetro en “0″ midiendo primero sobre la cartulina gris, luego sobre la blanca y finalmente sobre la negra. Como pueden ver en los resultados, aquella cartulina en la que hicimos la medición (está representada en la foto con un fotómetro puesto en “0″) terminó siendo representada de color gris 18% a pesar de que de las tres cartulinas la única 18% gris era la primera.

 

Los animo a que hagan la siguiente prueba que cualquiera que tenga una cámara y una pared blanca puede hacer. Pongan su cámara en modo manual, pasen su enfoque también a modo manual (ya que si no lo hacen lograr que la cámara enfoque es muy difícil), pongan su balance de blancos en automático y encuadren una pared blanca (de forma que en el encuadre solo aparezca pared, nada más) Muevan los parámetros de la exposición hasta que el fotómetro quede en 0 y hagan la foto. Si han seguido los pasos correctamente notarán como la foto de la pared blanca no resulta ser blanca si no más bien 18% gris. Lo pueden incluso comprobar al pedirle a la cámara que les muestre el histograma de la imagen capturada donde podrán ver como la montaña no estará pegada a la derecha… Si quieren hacer otra prueba intenten hacer el mismo ejemplo pero con una superficie negra y verán como nuevamente se representa como 18% gris.

Ahora, ¿cuales son las aplicaciones de la carta 18% gris? Es muy común que la carta 18% gris se use para dos propósitos principalmente. Uno de ellos es lograr un balance de blancos personalizado (el tema de balance de blancos es tremendamente interesante, también un artículo de este tema está en el pipeline…) y el otro es obtener una correcta exposición de una escena. Es así que si la queremos utilizar para hacer una fotografía “correctamente expuesta” (eso de correcto sabemos que es relativo no?) una opción es incluir la carta 18% gris en el encuadre y bajo la misma luz que esté recibiendo la escena, hacer la medición de la luz en ella (moviendo los parámetros de la exposición hasta que el fotómetro quede en “0″) y tomar la foto.

Bueno, por ahí van los tiros. Espero que les haya servido. Ahora toca preparar el artículo de los modos de medición que utilizará lo que he escrito aquí como base para desarrollarlo.

Un saludo y seguimos en contacto!

PD1: El ejercicio que les planteo de la pared blanca y negra obviamente también se puede hacer en los modos automáticos o semiautomáticos de la cámara (prioridad a la apertura, prioridad a la velocidad y programa) y con cámaras de bolsillo también aunque creo que es especialmente útil hacerlo en modo manual para que en el proceso veamos como nuestros fotómetros nos pedirá modificar los valores de exposición (para lograr situarlo en “0″) según la superficie que estemos fotografiando.
PD2: Usas tu cámara en modo manual no? espero que sí y si aun no lo haces te animo a que lo intentes ;)
PD3: Felicitaciones por lograr leer todo el artículo, estoy seguro que no todo el mundo lo logra :)

04
Dic
15

familia en el parque

Hola a tod@s!

Estas dos ultimas semanas han estado llenas de proyectos, he tenido encargos muy bonitos, he seguido poniendo a punto el estudio y finalmente voy terminando la preparación para los talleres que empezaré a impartir en el mes de abril.

Entre las sesiones que he podido hacer está esta de la que aquí les dejo una pequeña muestra. Hicimos la sesión temprano por la mañana en un parque lindísimo que nos ofreció sombras suficientes para no pasar calor y poder tener luces suaves en las tomas. Se trató de una sesión que disfruté muchísimo ya en ella conocí a una familia encantadora con tres hijos maravillosos (MIL gracias por permitirme publicar estas fotos).

Cuando se trata de fotografiar niños/familias personalmente prefiero hacer las tomas en exteriores y con luz natural. Es bastante común que los niños no disfruten tanto de que les hagamos fotos y por eso es fundamental que se sientan cómodos y relajados durante una sesión de fotos. Así creo que un niño se sentirá siempre mas cómodo al aire libre que dentro de un estudio.

Además, trabajar con luz natural tiene una ventaja grandísima que tiene que ver con que los niños se pueden mover con mucha mayor libertad sin la necesidad de tener que quedarse quietos cerca a las luces de los flashes. Esto tiene mucho que ver con la teoría de la “profundidad de campo de la iluminación” que se que he dicho muchas veces que quiero explicar en un artículo, espero poder hacerlo pronto.

Un saludo y nos seguimos leyendo!

PD1: El blog sigue evolucionando, para quienes habían mencionado la necesidad de un enlace para google reader pueden finalmente encontrarlo al pie del blog al igual que una barra de búsqueda. Muchas gracias @exeperucom por su ayuda y paciencia.
PD2: Si quieres recibir un correo electrónico cada vez que publico algo nuevo en el blog lo puedes hacer suscribiéndote. Al dejar un comentario verás que debajo hay una opción que dice “notify me of new posts by email”. Deja tu correo (no se publicará…) y sigue las instrucciones :-)

04
Dic
15

Zona de Confort

Conocí a Paul Martin no hace más de tres semanas, nuestros hijos se hicieron amigos en la playa casi de inmediato y tras cruzar algunas palabras con él pude comprobar que se trataba de un tipo A1. Hace un par de días nos volvimos a encontrar y le propuse una sesión de fotos un tanto particular y con un tanto particular me refiero a que se me había metido en la cabeza sacar a Paul de su “zona de confort” y llevarlo hacia fotos un poco menos convencionales (fui yo quien le pidió que no se afeitara…) Así, hicimos una sesión de fotos que se pasó volando en mi estudio de Miraflores. Gracias Paul por tu ayuda, por la converza y por la música, ha sido un verdadero placer tenerte frente a mi cámara.

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Y para los que pudieran estar interesados en los datos técnicos de las tomas aquí un pequeño resumen (no me pregunten las potencias que siempre las olvido). Tomas 01, 05, 07 y 08: Dos flashes desnudos a 45 grados contra la espalda de Paul + una ventana de 45×45 picada y rellenada con reflector plateado. Toma 02 y 06: Un solo flash tras ventana de 45×45 con relleno de reflector plateado. Toma 03: Esta es dificil de explicar…en ella intervienen dos luces desnudas que se disparaban a través del cartón del sinfin (a la izquierda de la toma) y un flash picado y a 45 grados tras una ventana de 45×45 (sí, no se en qué estaba pensando…) Toma 04: Un flash tras una ventana de 45×45 picada y rellenada con reflector plateado. Todas las tomas hechas con el 135L (sí, sigue siendo un lente magnífico también para estudio…) a ISO 100 y todas por arriba de f8… (sí, arriba de f8 yo…)
Nos seguimos leyendo!

PD1: Se siente bien estar de vuelta ;)
PD2: Ahora que también estoy trabajando en estudio sigo sin usar fotómetro y me encanta.

04
Dic
15

¡Hola Lima!

Pronto se van a cumplir tres meses desde que volví a Lima junto con mi esposa e hijas y desde que salí de Sevilla que no había vuelto a escribir nada en el blog. Y no solamente eso si no que hasta la semana que acaba de terminar no había prácticamente cogido aun la cámara de fotos…

Mi vuelta a Lima ha estado llena de emociones, ha sido un viaje largo que empezó hace ya casi 9 años y que finalmente llegaba a su fin hace casi tres meses. La despedida fue muy dura y como era de esperar el aterrizaje ha requerido de mucha de nuestra energía. Siento mucho el haber estado desconectado, no ha sido si no hasta hace pocas semanas que finalmente mi vida se ha empezado finalmente a ordenar un poco y ahora retomo este espacio que tanto disfruto con las pilas cargadas. Y como pueden ver en un el blog nuevo con las paredes recién pintadas…

Hacía ya tiempo que tenía pendiente renovar el aspecto del blog. Si bien le tengo un cariño especial a la plantilla que siempre he usado, creo que ya había llegado el momento de renovarla y de que el dominio que lo acompañaba fuera el que ya hace mucho tiempo había comprado pero aun no utilizaba. Es así que me puse en contacto con el equipo de EXEPERÚy gracias a su talento, profesionalidad y paciencia hoy estreno una casa que llevó desde sus principios la idea de simpleza y limpieza y que hoy espero les guste (mil gracias Mario, Alberto, Jimmy y Luigui por su ayuda)

Otra cosa importante (al menos a nivel fotográfico) que ha sucedido en Lima es que finalmente tengo estudio. En Sevilla nunca había logrado tener uno y al llegar a Lima supe que tenía que encontrar un espacio en el que poder trabajar cómodamente por lo que me puse a buscar local activamente. Es así que encontré los 94 mt2 que ahora son mi estudio y que pueden ver en la foto de arriba. Estas fotos corresponder a la primera sesión de fotos con el estudio finalmente montado y para hacerla conté con la ayuda de Karine Aguirre, una bailarina talentosísima y encantadora que fue una modelo excepcional para una ocación tan especial (mil gracias Karine por tu ayuda, como te comenté anteriormente, has puesto el listón muy alto para mis futuros trabajos…)

Espero a partir de ahora escribir sobre mi experiencia en el estudio, se que hay mucha gente que conoce mi trabajo de iluminación en exteriores y que puede estar interesada en esta experiencia por lo que espero pronto hablar de todos esos detalles. Espero también en estos días publicar las fechas para los talleres que tengo preparados en Lima, “Introducción a la Fotografía Dígital” e “Introducción a la Iluminación en Exteriores”. Dos talleres que se curtieron en España (Algeciras, Barcelona, Madrid, Zaragoza, Sevilla) y que ahora finalmente podré impartir en Lima.

Bueno, bienvenidos a mi nuevo blog desde este lado del charco (el lado que me vio nacer…) espero nos sigamos leyendo por aquí. Los dejo con algunas fotos de la sesión que hicimos en mi estudio con Karine.

PD1: No sabes cuanto me alegro Javi de que tu deseo para reyes se haya cumplido ;-)

PD2: Estar cerca de tu familia no tiene precio y mis hijas, a tan temprana edad, ya lo comprueban día a día.

PD3: Gracias por leerme, me alegro de verte nuevamente por aquí

 

02
Feb
12

…me he mudado de casa…

…te invito a visitar la nueva

12
Nov
11

…gracias España…

Finalmente llegó el día en que debía enfrentarme a este post, el post en que me despido de España y como no, le doy las gracias por todo lo que me ha dado en estos más de 8 años que nos acogió durante los cuales, entre otras muchas cosas, nacieron mis hijas. Hoy parto a Lima, la ciudad donde nací y en la que me reuniré con mi familia, esa que dejé hace ya tanto tiempo. Me cuenta mucho escribir esto, es muy fácil que me ponga tontorrón haciéndolo así que de antemano disculpas.

Si quisiera ser totalmente justo tendría que darle las gracias personalmente a tanta gente que he conocido aquí desde que llegué y espero que esas personas sepan que estoy pensando en ellas cuando escribo estas palabras. La fotografía me ha dado un regalo enorme al permitirme vivir de algo que me apasiona pero me ha dado algo incluso más valioso y es que me ha permitido conocer gente fabulosa. Aun estoy en shock con los mensajes que he recibido a través de facebook, de twitter y del blog. Siempre me ha llamado la atención la manera tan calurosa que tiene el español para agradecer las cosas pero con esta despedida me he quedado completamente pillado. Muchas gracias de corazón a todas las personas que se han acercado a despedirse a través de sus mensajes y buenos deseos para mi y mi familia.

Les pido mil disculpas por tener el blog tan abandonado y por tardar tanto en responder mensajes, mi vida en los últimos meses ha sido un verdadero caos y espero en Lima tener finalmente más tiempo para dedicar a esta casa que sin darme cuenta ha acojido ya a tanta gente.

Hasta siempre España, gracias y mil veces gracias. Nos seguimos leyendo desde el otro lado del charco.

Pd: Me cuesta escuchar esta canción sin derramar alguna lágrima, os la dejo por que me trae unos recuerdos maravillosos de esta ciudad.

09
Nov
11

…revolution light sevilla y una despedida…


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POR FAVOR, LEE ESTO:
Este sábado 12 de noviembre dejo España y es por eso que este jueves he querido hacer una pequeña y sencilla despedida a la que quisiera invitar a toda aquella persona que haya conocido durante mis años de fotógrafo en Sevilla. Es por eso que este jueves 09 estaré en la Peña Sevillista de Tomares (frente a la iglesia) a las 20:00. Me encantaría veros por ahí para poder despedirnos por última vez.
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Y dicho esto aquí os dejo algunas de las fotos que hice durante el Workshop Revolution Light de Sevilla, un workshop muy especial para mi ya que finalmente ha sido el último que he impartido antes de dejar España. La experiencia nuevamente fue fantástica (la primera fue en Madrid) y conté con la ayuda de una modelo que aunque no lo crean posaba frente a una cámara por primera vez. Marta García Piñero posó en cuatro sesiones con los cuatro grupos de alumnos con los que pasamos dos días llenos de fotografía y buen rollo. Muchas gracias Leandro, Roland y Horacio por todo, a ver si hay suerte y nos volvemos a ver pronto.


PD: La primera y la última foto se hicieron con el Canon 16-35L, definitivamente tengo que darle más oportunidades a este lente.




Me he mudado de casa, puedes visitar el nuevo blog en: www.javiergarciarosell.com

...también sigo en Follow javgarciarosell on Twitter y


 

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